"¿Está Alicia en ti?": Los adolescentes reinventan "Alicia en el país de las maravillas" en un espectáculo que "transforma el género" el próximo fin de semana en Northampton.
La historia de Lewis Carol de “Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas” tiene más de 150 años, pero un grupo de artistas adolescentes locales la está reinventando con un toque moderno.
El Hatchery Young Artist Project, parte de la Escuela de Danza y Pensamiento Contemporáneo de Northampton, presentará una producción original de dos horas, “Wonderland: An Experimental Rendition of Alice in Wonderland” en The Workroom Theater en 33 Hawley el viernes 13 de junio y el sábado 14 de junio a las 6 p. m., y el domingo 15 de junio a las 2 p. m.
El espectáculo “vibrante y que rompe con los géneros”, que incorpora música original en vivo, danza contemporánea, artes visuales y palabra hablada, permite a su elenco de más de 30 jóvenes artistas “explorar las maravillas de la infancia, la naturaleza paradójica de la vida y el flujo sin sentido que informa nuestra imaginación y nuestras vidas”, según un comunicado de prensa.
“Esta producción es un poderoso recordatorio de lo que sucede cuando a los jóvenes se les brinda el espacio, las herramientas y la tutoría para crear arte audaz y expresivo para sus comunidades”, afirma el comunicado.
El programa toma la historia básica de “Alicia”, una niña que sueña despierta, y amplía sus temas surrealistas, incluida la pregunta: “¿Qué sucede cuando Alicia se despierta de su sueño?”
De hecho, Jen Polins, directora fundadora de SCDT, dijo: «No existe una sola Alicia. Todos podemos ser Alicia, y, de hecho, al final, dejamos al público con la pregunta: '¿Hay Alicia en ti? ¿Qué tipo de alegría infantil quieres conservar en tu vida?'».
Polins comentó que llevaba tiempo deseando que el programa Hatchery presentara un espectáculo con narrativa, algo poco común en el mundo de la danza. "Alicia en el País de las Maravillas" encajó a la perfección, comentó, porque trata sobre "cómo las cosas se desmoronan y se transforman, y nada es lo que parece, lo cual es muy acorde con los tiempos actuales, creo".
Además de eso, dijo, la historia tiene mucho que ver con "mirar perspectivas alternativas: lo que está sucediendo, la realidad, y ver las cosas desde diferentes perspectivas". En la misma línea, "Parte de lo que hacemos en el mundo del arte experimental es poner las cosas patas arriba, mirar desde dentro, invertirlas, ver las cosas desordenadas, ver cómo las cosas podrían significar otras cosas".
Si bien la producción incorpora trabajos de adultos (incluidos los coreógrafos invitados Mary Beth Brooker, Ashirah Devi Delomba, Tristan Koepke y Ellie Goudie Averill y el artista Barry Moser), aproximadamente el 80% del espectáculo es el resultado de un proceso de creación liderado por jóvenes, que según Polins ha sido una gran oportunidad de aprendizaje para los artistas.
“Los niños componen su propia música, crean su propia animación y sus propios bailes”, dijo. “En este espectáculo, cantan, hablan y bailan, así que es una producción teatral enorme y completa”.
"No es un recital", añadió. "Es una obra de arte realmente inspiradora".
A diferencia de otras escuelas de danza, Hatchery no entrena a sus estudiantes para competiciones, lo que les permite pasar tiempo incubando (y, por supuesto, “eclosionando”) nuevas obras originales como ésta.
“Es una escuela donde los niños aprenden a colaborar, a ser líderes, a ser seguidores; donde aprenden a componer y las rigurosas habilidades necesarias para llevar algo de su mente y su imaginación al escenario”, dijo Polins.
Además de atraer nuevos miembros para unirse a Hatchery, Polins también espera que el programa ayude al público a reconectarse con sus sentidos de asombro y fantasía.
“Esperamos que el público pierda el deseo de seguir disfrutando de cosas que al principio no comprende”, dijo, “y que las tonterías y la curiosidad abierta son parte de lo que hace que la vida valga la pena y que nuestras vidas sean más interesantes, que vivir aventuras puede parecer muchas cosas diferentes, incluso simplemente salir a tu patio trasero o ver las cosas de maneras ligeramente diferentes”.
Las entradas, sin incluir las tasas, cuestan $17 para estudiantes, $23 para personas de bajos recursos y $25 para adultos y no estudiantes a través de Eventbrite . No se rechazará la entrada por falta de fondos.
El elenco incluye a James DeVelder, Tovah Boucher, Libby Hayes, Pfeiffer, Morgan Brown-McNeil, Inna Selman, Anika Theis, Serena Gross, Alyse Maxner, Silas Kleppinger y Hatchery Pit Band.
Para obtener más información, visite scdtnoho.com/hatchery-wonderland-spring-2025.html .
Puede comunicarse con Carolyn Brown en [email protected].
Daily Hampshire Gazette
